Arsitektur sering kali dipuji karena sifatnya yang abadi, yang terlihat dari mahakarya yang bertahan lama dan menjadi simbol kreativitas serta prestasi artistik manusia.


Namun, ada dimensi lain dari arsitektur yang menantang konsep tradisional mengenai ketahanan dan keabadian, yaitu arsitektur sementara.


Meskipun karya arsitektur yang terkenal biasanya bertahan lama, struktur sementara memiliki keindahan dan nilai tersendiri. Meskipun keberadaannya singkat, arsitektur sementara memberikan dampak mendalam pada lingkungan, masyarakat, dan definisi arsitektur sebagai bentuk seni.


Arsitektur sementara menantang konsep keabadian, namun sifatnya yang sementara justru menambah kepentingannya. Arsitektur jenis ini menawarkan perspektif unik mengenai hubungan yang terus berkembang antara arsitektur dan seni. Seperti yang ditunjukkan oleh karya seniman terkenal seperti Christo dan Jeanne-Claude, struktur sementara menguji batasan tradisional antara arsitektur dan patung. Instalasi mereka, seringkali terbuat dari bahan yang tidak bertahan lama, menunjukkan bahwa seni dan arsitektur bisa menjadi pengalaman dinamis dan interaktif, bukan hanya objek tetap dan abadi.


Paviliun, khususnya, menggambarkan pengaruh transformatif dari arsitektur sementara. Struktur ini dirancang bukan untuk bertahan berabad-abad, melainkan untuk memikat dan menginspirasi pada saat itu. Dengan merangkul kefanaan, paviliun melampaui batasan norma arsitektur tradisional, mengajak kita untuk mengeksplorasi keindahan dari keberadaan mereka yang sementara. Paviliun berinteraksi dengan sistem alami dan aktivitas manusia, menciptakan hubungan antara seni, arsitektur, dan lingkungan sekitarnya.


Salah satu ekspresi arsitektur sementara yang paling menarik adalah paviliun terapung. Struktur lembut ini, dengan anggun ditempatkan di atas badan air, menantang bentuk dan struktur tradisional sambil memancarkan pesona uniknya. Setiap paviliun, dengan desain dan tujuan yang berbeda, berinteraksi secara harmonis dengan lingkungan airnya, menunjukkan keahlian arsitek dan seniman kontemporer dalam menciptakan karya estetika yang cepat berlalu.


Contohnya adalah "Iceberg," sebuah platform interaktif yang terbuat dari kayu, barel terapung, dan ubin termokromik. Dirancang untuk kamp musim panas di New Hampshire, "Iceberg" mewujudkan semangat pembelajaran langsung dan eksplorasi kreatif. Dengan memanfaatkan bahan daur ulang dan fitur interaktifnya, karya ini mendorong pengunjung untuk berinteraksi dengan lingkungan mereka, memperkuat hubungan antara arsitektur dan alam.


Demikian pula, paviliun reflektif yang dibuat oleh tim mahasiswa arsitektur dari ETH Zurich untuk Manifesto 11 menawarkan pemandangan yang menakjubkan dengan latar belakang danau di pusat kota. Permukaannya yang berkilauan mengundang perenungan dan refleksi, mengaburkan batas antara seni dan arsitektur melalui permainan cahaya dan bayangan yang mempesona.


Instalasi ambisius Christo dan Jeanne-Claude, berupa jalur sepanjang 3 kilometer yang dihiasi kain kuning, mengapung dengan elegan di Danau Iseo. Bentuknya yang mengalir mencerminkan gerakan alami air. Proyek monumental ini, yang terdiri dari ribuan kubus polietilen berkepadatan tinggi, mengubah danau menjadi kanvas warna dan gerakan yang hidup, mengundang penonton untuk merasakan keindahan dari keberadaan sementara.


Di Laut Malta, "Anti-Room II" muncul sebagai pulau tunggal, hanya dapat diakses dengan berenang atau perahu. Rangka kayunya membentuk tempat perlindungan yang tenang di tengah luasnya air, menyediakan ruang untuk refleksi dan kesendirian. Akhirnya, teater tiup "AirDraft," yang terletak di atas tongkang abad ke-19 di East London, mengubah lanskap perkotaan menjadi tempat terapung untuk musik dan pertunjukan. Instalasi tahunan ini, dirancang untuk memikat dan merangsang, mengaburkan batas antara sejarah dan masa kini, tradisi dan modernitas.